IMAGINARIO: DE UN LIBRO DE MÚSICA DE VIHUELA

El programa que Armonía Concertada (María Cristina Kierh y Ariel Abramovich) les ofrece hoy, es en torno a un cuaderno "para cantar y tañer" especulativo, pero no imposible.

Se trata de otra de nuestras hipótesis en música, que propone recorrer un paisaje inexistente descrito a partir de datos reales, de indicios y testimonios fiables.

Sabemos que la vihuela tuvo un enorme protagonismo en la música ibérica del XVI, y que reunía las cualidades ideales para acompañar la voz, por su ductilidad, su particular dicción y su amplia paleta de colores.

La inmensa mayoría del repertorio publicado para cuerda pulsada y voz en este periodo consiste en intabulaciones- adaptaciones de polifonía vocal- en las que los instrumentos "reducen" el tejido polifónico llevándolo a su geografía y realidad de las cuerdas, dejando al cantante una de las voces con el texto.

Para este programa hemos hecho nuestras propias intabulaciones para vihuela y voz, de obras vocales principalmente de compositores que oyeron y tocaron los maestros vihuelistas del XVI.

Como en los libros de vihuela, hemos puesto "en cifras" obras de Vasquez, Morales y otras de "extranjeros" como Willaert, Arcadelt y el gigante Josquin, emulando el gusto y hacer de los maestros antiguos.

Al igual que en las colecciones impresas, están en el programa de hoy representados algunos de los géneros poéticos y musicales más importantes: el villancico, el soneto italiano, motetes, y fantasías instrumentales.